گزارش : اجراي اركستر كامه راتا در تالار انديشه

اركستر كامه راتا به رهبري استاد كيوان ميرهادي در روزهاي 11 ، 12 و 13 شهريور در تالار انديشه شب هاي خاطره انگيز و موفقي را سپري كرد

»» دانلود : قسمتي از اجراي آثار شوستاكوويچ توسط اركستر كامه راتا

اين اركستر آثاري را از فليپ گلس ، خواگين رودريگو ، هنريك گورتسكي و ديميتري شوستاكوويچ  را به پرده اجرا در آورد كه جزئيات اين اجرا را مي توانيد ملاحظه كنيد

 

»» دانلود : قسمتي از اجراي بهرام آقاخان   شماره 1         شماره 2

 

Program :

Henryk Gorecki (1993)
( 1 st mvnt ) symphony no.3

 Joaquin Rodrigo ( 1901 – 1999 )

Concierto de Aranjuez

Allegro con spirito

Adogio

Allegro gentile
 

 

 »» دانلود : قسمتي از اجراي علي صالحي  شماره 1        

 

 
 Entreact :

Dimitry Shostakovich ( 1906 – 1975 )
Valse no.2 from jazz suit no.2

 Philip Glass ( 1937 )
Violin concerto
I. ca = 104

II. ca = 108

III. ca = 150

 

 

نوازندگان سولو :

 

بهرام آقاخان ( گيتار )                              علي صالحي ( ويلن )

 

بهرام آقاخان : ( 1355 ، تهران )

گيتار كلاسيك را نزد كيوان ميرهادي آغاز نمود و سپس به طور خود آموز و با پيگيري شخصي ، آموختن سبك فلامنكو را شروع نمود و اولين كنسرت هاي سولو را در سال هاي 73 و 74 در دو سبك كلاسيك و فلامنكو اجرا نمود . وي فارغ التحصيل رشته عمران است . كنسرت هاي پرشمار آقاخان شامل كنسرت هايي در تالار رودكي ، خانه هنرمندان ، باشگاه وزارت امور خارجه ، فرهنگسراي هنر و فارابي مي شود . او در سال 85 در سالن وزارت كشور ، سوليست گيتار اركستر ملل به رهبري پيمان سلطاني بود . بهرام آقاخان نوازندگي گيتار جز را تحت تعليم ماهان ميرعرب آغاز نموده و تاكنون دو آلبوم منتشر نموده است كه اولي تحت عنوان آواز ماتادور ها به همراه كاوه ناصحي و دومي تحت عنوان پرشياناس اولين آلبوم فلامنكو در تاريخ موسيقي ايران است كه توسط يك ايراني آهنگ سازي و تنظيم شده است . آخرين كنسرت موفق بهرام اقاخان اجرا در هفته موسيقي معاصر در فرهنگسراي هنر بوده است

 

علي صالحي ( 1362 ، تهران )

ويلن كلاسيك را از سال 1374 نزد استاد سياوش ظهيرالديني آغاز نموده و سپس با علي رئيس فرشيد و روبن طهماسيان ادامه داد . صالحي طي سال هاي 77 تا 80 چهار بار پياپي مقام اول جشنواره جوان و فجر را از آن خود نموده . از مهمترين كنسرت هاي او به اجراي كنسرتو ويلن لا مينور باخ و كنسرتو گروسوي باخ و اجراي بياد ماندني بيست و چهار كاپريس پاگانيني در شيراز ميتوان اشاره داشت

 

نوازندگان :

 

ويلن اول :

 بابك ايماني  ،  پندار پارسي  ،  پويا فراگردي ،   بابك كوهستاني  ،  محمود عرباني

ويلن دوم :

 رسا محموديان  ،  دانيال جوراب چي ،  نويد گوهري ،  نيما عقياني ،  الناز افشارنيا

ويولا :

 كاوه تسعيري  ،  پژمان اختياري  ،  شهريار خوانساري  ،  ارغوان اتابكي

ويلنسل :

 كاوه همدانيان  ،  نرگس فلاح پسند  ،  كاوه فرجي

كنترباس :

 پويا پورامين  ،  فرشيد پاتي نيان  ، 

فلوت :  ستاره صحت زاده   ،  كلاريز كشاورز      ابوآ :     آرين قيطاسي   

كلارينت :  گاليا مجتهدي      ترومپت :    احسان توكلي      ترومبون :   مهرداد قرباني

 

تيمپاني و پركاشن

 احسان تارخ  ،  پژمان مالكي   ،  نيما كاظمي

سوپرانو :

 امينه ملكم  ،  مهشاد بنكدار  ، ارغوان فرجي  ،  دنا قوامي

 

 

 اطلاعات ذكر شده در بروشور اين كنسرت

 

Corecki :

 

در لهستان و د پايان جنگ جهاني دوم ، وقتي سلول هاي زندان زندانياني كه پيشتر سوزانده شدند را باز كردند ، قطعه ي شعري بر ديوار ديده شد . اين شعر را مادر جواني براي كورك خردسال خود سروده بود ، كودك روز قبل سوزانده شده بود و خود مادر نيز فرداي همان روز قرار بود در كوره هاي گشتاپو سوزانده شود .

هنريك گورتسكي اين شعر عاشقانه مادر را همراه با مينيماليسمي ناب در سمفوني سوم خود جاودانه كرد . اين سمفوني امروز جزو بيست اثر پرفروش كلاسيك جهان قرار دارد . سمفوني در موومان اول خود تمي مدال را به كار ميگيرد و اين تم بارها و بارها توسط سازهاي زهي در فواصل مختلف تكرار مي شود . پس اين تكرار مينيماليستي ، تكنيكي است كه حالت سادگي و در عين حال خلسه ايجاد مي كند . وقتي حجم سازهاي زهي كم مي شود ، در تعليقي بي وزن ، سوپرانوها  شعر درآلود مادر را براي نوزاد خود را آرام و موثر خوانده و سپس در پاساژي مهيب موسيقي را به زهي ها مي سپارند و موسيقي دوباره آرام گرفته و مه آلود و گنگ پايان مي پذيرد

 

Rodrigo :

اما وراي سلول هاي آشوويستي ، موسيقي داني نابينا با ااهام از باغ هاي اسپانيا و ناحيه اي به نام آرانخوئز كنسرتوي گيتاري به دوست خود سانز دلامازا تقديم كرد . خواكين رودريگو در عمر طولاني و پر بار خود ، آثاري عديده تصنيف كرد كه شايد كنسرتو گيتار آرانخوئز معروف ترين آنها باشد . تم زيبا و جادويي موومان دوم ، آنقدر معروف شد كه تمام كنسرتو را تحت سيطره ي خود قرار داد و نام رودريگو را بر سر زبان ها انداخت . اين كنسرتو با الهام از تم تاريخي موسيقي دانان رنسانس اسپانيا ، گاسپار سانز، در موومان اول خود و بسط و گسترش اين تم و كاربرد فراوان پاساژ هاي سريع در گيتار سولو ، در حقيقت خبرگي نوازنده را به چالش گرفته و با اين كار ، در رديف سخت ترين كنسرتوها گيتار مدرن قرار مي گيرد . كنسرتو ، در موومان سوم با بكارگيري پلي ريتم و استفاده ي محافظه كارانه از هارموني نوين قرن بيستمي در حقيقت نيم نگاهي به نئو كلاسيسم استراوينسكي دارد

 

Shostakovich :

 
به هر حال موسيقي جدي دوران و نئو كلاسيسم بين دو جنگ جهاني كه در فرانسه ظهور كرد باعث شد تا موسيقي دانان پيشرو ، هارموني سنتي را كنار گذاشته و به هارموني نوين توجه نمايند . از سوي ديگر در اواخر قرن نوزدهم پديده جز در آمريكا پا گرفته بود و سال ها بعد خبر هارموني نويني كه در جز مطرح شد به روسيه شوروي نيز رسيد . البته با نگاهي گذرا به دو سوئيت جز اثر ديميتري شوستاكوويچ ، درميابيم كه ديدگاه رومانتيك آهنگساز اصلا از جز بهره اي نبره است و در حقيقت آن چيزي كه ما امروزه از جز مي شناسيم با برداشت شوستاكوويچ كاملا مغاير است . شايد بتوان تصور كرد كه موسيقي دان روس از لغت فوق نوعي حس آزادي خواهي استنباط مي نمود يا اينكه بتواند با استفاده از اين كلمه به نوعي دهن كجي به حاكمان وقت شوروي كرده باشد . با اين تفاسير شوستاكوويچ انساني شجاع دروانديش و مدرن بود و نوجويي او حتا در والسي غم انگيز ( valse triste ) نيز نمود مي يابد .

 

Glass :

 

گفتيم كه در اوايل قرن بيستم ، موسيقي دانان پيشرو ، هارموني سنتي را كنار گذاشتند . سپس در نگاهي گذرا مي بينيم كه همين هارموني دوران نيز به دست فراموشي سپرده شد و ديدگاه سرياليستي در جريان رسمي آكادمي هاي موسيقي جهان جا گرفت و نوعي موسيقي تيره و بدبين كه بيانگر دردها بشر نوين در دنياي نوين بعد از جنگ بود ، رايج شد . اما پيچيدگي و تيرگي موسيقي سريال به ذائقه فليپ گلس خوش نيامد و او عملا سادگي ، شيريني و تكرار را چاشني كار كرد و سپس در آثار اپراي مينيمال خود و نيز همين كنسرتوي ويلن به موفقيتي عظيم و تاريخي دست پيدا كرد . اركستراسيون ساده ، جزاب و پر از تكرار و فضا سازي ساده دست در دست سوليست ويلن در ديالوگي جذاب و شيرين ، شنونده را ميخ كوب مي كند .

موومان دوم اين كنسرتو به سياق همه كنسرتو هاي سه قسمتي تاريخي ، تمي محزون و آرام دارد ، اما در موومان سوم سوليست و اركستر در سوال و جوابي پرخروش به جلو رفته و ناگهان اركستر آرام مي گيرد و تم فينال توسط سوليست ويلن در حالتي اثيري و آن جهاني و در حمايت رنگ آميزي هاي افكيتو كلارينت ، ابوآ و ويلن اول ، منسرتو را به پايان مي رساند

 

 منبع:

www.flamenconews.ir